妙筆丹青應六藝三花爛漫在婺城

　　應青自序詩二首

　　其一

　　八面山下溪水清，小少牧童癡丹青。

　　入潘樂習書與畫，從戎尤喜攜筆行。

　　師法造化融中西，博采眾長應創新。

　　北國江南勤揮毫，萬水千山養藝心。

　　其二

　　赤橙黃綠青藍紫，遨游藝海鬢有絲。

　　集結半生云和月，檢閱一腔情與思。

　　心地空明任濃淡，光陰荏苒惜咫尺。

　　更從江山覓勝境，濡筆潑彩譜新詩。

　　婺城區以花辦節，以節會友，茶花、桂花、油菜花成了婺城區合力打造的“三花工程”。中國當代畫家應青，以茶花、桂花、油菜花為題材，創作了一幅《三花爛漫在婺城》，一時傳為佳話。“三花已經成了婺城旅游形象的代名詞了。婺城的每個鄉鎮我都去過，對婺城的民俗風情，比對我自己的老家東陽要熟悉得多。”應青說，他對婺城的深情厚意都在畫里頭。他十上九峰山，繪成《九峰聳秀》，筆意深得九峰山的氣韻，是婺城最早以九峰山入畫的一批人。在古子城中，應青有一家丹青軒，忙時用來授課創作，閑時用來喝茶會友。閑情逸致好從容，這是中國傳統文人的風度與氣度。西湖畫院副院長鄭竹山說：“一位優秀之畫家，必須通達翰墨，貫之以多元藝術，而后集文藝之能，返入圖畫，成就事業。應青先生的從藝之道與圖畫成就之道，正是這個藝術事業辨證法的實踐者成功者。”應青從事文化、書畫工作近40余年，善山水、兼善花鳥人物，并及油畫、版面、水彩。于畫外，又善詩詞文章。可謂妙筆丹青應六藝。他說：“只有文化修養上來了，才能在畫里見出功夫。”

　　開辦書畫函授大學

　　應青來自東陽南下湖，南下湖是八面山下的一個鄉村。八面山，顧名思義，山有八面皆不同，孤峰一座，拔地而起，“八面山跟日本的富士山一樣，沒有其他山脈好倚靠，南朝時，大智禪寺就在八面山上，香火鼎盛。如今已經移到山下去了。”應青說。他以八面山人自號，可見故鄉情深，一日不敢忘懷。1966年，應青考上金華一中。1968年應征入伍，當過兵種美術創作員、軍校美術教員。1984年，他轉業回到金華，開始潛心書畫。在文化館期間，他發起了開辦書畫函授大學的倡議，第一期的學員就有400多人，請凌宇冰等知名畫家作為指導老師。此后，從函授大學出來成為畫家的不在少數。他的學生不敢說桃李滿天下，起碼也能夠覆蓋金華八縣市了。

　　“那個時候，每個文化館的干部都要聯系一個鄉鎮，做群眾文化工作。我當時挑了最遠的地方——往塔石跑。”應青說，他們自帶干糧，背上寢具，白天捕捉塔石秀美的自然風景，晚上住在塔石的影劇院里談論藝術。如此數十年，他從一個文化館員，到副館長、館長，再到書協主席、美協主席，2006年退休以后，他才真正清閑下來。“年輕時有抱負，一舉成名的念頭很強烈。到了耳順之年，才想通透了，畫自己的就好，不必看重別人說什么了。”應青說，嚼得菜根滋味長，耐得寂寞畫卷香。

　　“經得起歷史淘汰的作品才是好作品”

　　這幾年，金華變化之大，可謂一日千里。應青感慨：“前些時候我去曹宅轉了一圈，發現根本認不出曹宅來了。高樓新房遍地是，幾乎都是一個模子里印出來的。”作為藝術家，他對以往的建筑充滿感情，新建筑只重實用，讓他頗感失望。幸虧婺城歷來注重文化傳承，保護了一片片風光旖旎的山水，沙畈、金蘭、九峰，已經成了婺城的一道風景線，也是書畫家們戶外寫生的好去處。

　　“婺城的山水得天獨厚，我的藝術就扎根在這里。”應青說，他在兩首自序詩中，表達他對藝術的理解以及他的半生經歷，詩中還嵌入了他們夫妻的名字。“我現在只追求藝術本身，認真把每一副作品畫好。”這是應青對繪畫之道的領悟，中國清代畫家石濤在《苦瓜和尚畫語錄》中寫道，“古之人寄興于筆墨，假道于山川。不化而應化，無為而有為。身不炫而名立，因有蒙養之攻，生活之操，載之寰宇，已受山川之質也。”應青在藝術上的追索，正是追索這“山川之質”，即得乾坤之理，“一一盡其靈而足其神”。

　　應青能夠中西融合，西體中用，在中國山水畫中可以見出西方繪畫的技巧，頗不容易，如鄭竹山所說：“從自然的物象中攝取題材與形象，或山水、或靜物、或生活，均端以美術為載體，使之畫出感受，寫出追思，圖之本意，為金華美術寫出了一份厚重的藝術文卷，亦舒展了藝術自性的本真。”

　　應青說：“一件繪畫作品，大抵上有四個價值：藝術價值、社會價值、潛在價值、歷史價值，能夠經得起歷史淘汰的作品才是好作品。”

　　“最大誤區：讀書讀不好，才讀藝術”

　　談及中國當代藝術，亂象紛呈，速成與炒作相輔相成。在承繼上似乎比前人更弱，在吸收上更有隔山之憾。學畫要學真功夫，不要作假。這算得上是應青的門規。他對青年畫家有一番勉勵的話，“一是不要浮躁，二是扎扎實實把基礎打好。”他深知當下藝術誤區太多，甚至連某些教授級別的畫家，題寫一首岳飛的《滿江紅》，竟有六七處錯誤。應青以“忽悠”二字言說中國當下藝術的紛紛擾擾，“中國很多畫家會忽悠，我們不忽悠。經不起誘惑的人很容易被忽悠，經得起誘惑的就不會被忽悠。”因此，他有一個提法，“文學永遠是第一性的，文化修養不足，只知臨摹，終究是個畫匠。”應青說，“比這個更大的誤區在于，中國當前的教育有個偏差，認為讀書讀不好，才讀藝術。導致大批畫家只知畫畫，而不知有文學。”

　　最讓他開心的是，他的一些小學生學員，竟然畫得比他們的美術老師還要好，以致干脆讓他們來給同班同學上美術課。有些更是學生、老師成了同門師兄弟，在他身邊學習繪畫。對于這種“藝術熱”，他也有一種警醒的認識。應青說：“不管哪個年代，繪畫的社會需求都是少量的。任何東西，多了就會成災。”