徐漢秋：傳播婺劇文化的志愿者

　　今年48歲的徐漢秋，擅長民族樂器的制作及笛子、二胡演奏和教學，尤其擅長婺劇伴奏樂器(如板胡、笛子、先鋒等)的制作和演奏教學。他開設了新世紀琴行及藝術培訓中心，在婺劇樂器的規格、音色的統一定性等技術性問題上做了許多工作。近年來，在婺城區文化村創建過程中，經常下鄉送培訓送輔導，組織專人到全區10多個鄉鎮輔導農民演奏樂器300多場次，培訓農民近千人次。

　　1 祖父是小時候學胡琴的啟蒙老師

　　徐漢秋的童年，沒有電視，沒有網絡，連收音機都是奢侈品。對他來說，最開心的事就是村里有婺劇演出。一聽說有婺劇演出，小漢秋就會早早地搬了小凳子去占地兒，經常一看就是三、四個鐘頭，他每次都看得津津有味，樂此不疲的，因此大家都叫他小戲迷。

　　由于父母工作繁忙，兒時的徐漢秋與祖父生活在一起。那時，祖父是建筑工地的工人，小漢秋經常跟著祖父去工地玩。有一天，小漢秋跟著祖父去工地，路過油菜花田時，突然竄出一條黃花蛇。當時小漢秋嚇得躲在祖父身后，祖父一邊笑他膽子小，一邊很利索地就把蛇打死了。并用麻袋把蛇裝了起來，笑著對小漢秋說：“蛇皮可是好東西，回去給你做把小胡琴。”那時的小漢秋又好奇又期待，心里想著蛇皮怎么可以做成小胡琴。做琴的那幾天，小漢秋一直圍著祖父轉，好奇地觀察著祖父做琴的全過程。看著蛇皮被晾干后，祖父就忙開了。祖父每天一有空就在門前又鋸又刨，沒過幾天，一把像模像樣的小胡琴就做好了。琴筒上蒙著祖父從蛇身上剝來的蛇皮，琴弦是祖父不知從哪里弄來的兩條細鋼絲，馬鬃則是一小把織漁網的細絲。小胡琴做好的那一天，祖父還調試了一下，當一個個音符從里面跌跌撞撞地跑出來的時候，小漢秋無比驚嘆，原來音樂就在我們身邊，它是如此的美妙。

　　從此以后，一有空，小漢秋就拿著小胡琴在家里“嘎嘎嘎”地拉，沒腔沒調，簡直像拉鋸子，可是祖父聽了，只是笑。祖父閑暇時，就教教小漢秋拉胡琴的技巧。拉呀拉，聲音動聽起來了，拉呀拉，簡短的樂曲也出來了。小漢秋漸漸地愛上了這樂聲，也迷上了樂器的制作，他跟著祖父學起了民樂樂器的制作與演奏。

　　因為徐漢秋從小跟著祖父學習樂器的演奏，基礎功底較好，所以上學時總被選到文藝班。在他的記憶里，帶文藝班的老師是十八般武藝樣樣精通，沒有老師不會的樂器，他也跟著老師什么樂器都學點。在文藝班時，徐漢秋遇上了他最愛的樂器——笛子，天天笛子不離手，課余時間全都用來練習笛子的演奏技巧。徐漢秋的學生時代似乎就是在曲折飄蕩、優美動聽的笛聲中一天又一天地鋪開了。而那時的徐漢秋想不到，音樂將成為他生活重要的組成部分。

　　2 拜兩位上海樂器廠退休的老人為師

　　那年28歲的徐漢秋在化工廠上班。一次到紹興嵊州出差，在廣場偶遇兩位老人自娛自樂地拉著二胡。因為徐漢秋喜歡音樂，便上前和兩位老人交談了起來，一問才得知兩位老人是上海樂器廠退休的師傅。徐漢秋一直想找個樂器制作方面的專業師傅學習提升，便拜兩位老人為師。在之后的半年多時間里，徐漢秋一有空就往紹興跑，跟著兩位老師傅學做樂器。徐漢秋告訴記者，做樂器的工序相當復雜，從選料、切割、拼裝到雕刻、刷漆都很有講究，沒有個把月是做不下來的。最難的要數最后的定音，通常是幾個人湊在一起，全神貫注地聽，聽準了再用定音器校正，最后在音品上定格。定格之后還要反復調試，才能算大功告成。

　　徐漢秋向兩位老師傅學藝回家后，工作之余就鉆研樂器的制作。他告訴記者，樂器制作是一門神奇的學問，在不同地點制作的樂器不同，不同時間點制作的樂器也不同，不同心情下制作的樂器更不同，這世界上每把琴都是獨一無二的，它們似乎就是有生命的，他深深著迷于這門工藝。慢慢地，徐漢秋做樂器的手藝越來越專業，上門找他做琴的人也越來越多。徐漢秋就想著何不開個琴行，一來可以多做點樂器當庫存，二來自己也擅長笛子、二胡演奏，能把自己的愛好當工作是件幸福的事。于是在2000年，徐漢秋開起了自己的琴行——新世紀琴行及藝術培訓中心。

　　由于金華是婺劇的發源地，找他做婺劇樂器的居多。在找他做婺劇樂器的這么多客戶中，讓徐漢秋印象最深刻的是浙江婺劇團的諸葛智平老師。那一天，諸葛智平老師來找徐漢秋做一把小胡琴(徽胡)，智平老師笑著說道:“只求一把好琴，我不滿意可不行哦。”徐漢秋認為自己做琴的技術已經很嫻熟，做把讓諸葛智平老師滿意的琴應該不成問題，就拍著胸膛保證一定辦到。當他做完第一把琴送到諸葛智平老師面前時，老師拉了下，指出琴中的不足，讓他回去改進一下，第二把，再一次被退回來改進。第三把、第四把、第五把、第六把……那半年多的時間里，徐漢秋不斷地改進著，一直做到第14把琴，諸葛智平老師才滿意地點頭。諸葛智平老師難掩心中喜悅，立即拉上了一曲《徽調變奏曲》，徐漢秋也深深地沉醉在這高亢又細膩的琴聲中。徐漢秋感嘆道:“做把音色美妙的好琴真的很難，很感謝諸葛智平老師那時的指點，讓我在做婺劇樂器的手藝上突飛猛進。”婺劇樂器做得多了，徐漢秋漸漸摸到了其中的門道，他在婺劇樂器的規格、音色的統一定性等技術性問題上做了很多的鉆研，現在專業婺劇團的琴師基本采用他制作的樂器。

　　3 播撒文化的種子，做社會的熱心人

　　近年來，在農村文化的創建過程中，徐漢秋經常下鄉送培訓送輔導，組織專人到全區10多個鄉鎮輔導農民演奏樂器300多場次，培訓農民近千人次。接受過他培訓的農民都成為鄉村文化建設的骨干力量，他們又接著教其他村民吹拉彈唱，文化的種子在農村里生根發芽。

　　徐漢秋笑著說道：“現在農村物質生活豐富，農民對精神文化生活的渴求是越來越強烈了。”徐漢秋回想起2008年到塔石上陽村送文化下鄉時的經歷：塔石上陽村是個偏遠的村落，經濟、文化相對比較落后。他們組織的專車還沒開到村子，上陽村的全部村民早早就站在了村口，個個伸長了脖子盼著他們的到來。村民們還放起了鞭炮，用農民最淳樸的方式表達他們對送文化下鄉的老師們的歡迎與感謝。在樂器教學的過程中，每個農民朋友都學得很認真，很多農民嘴巴都吹得紅腫了，還是堅持練習。這一幕幕看在眼里，徐漢秋深切感受到了廣大農民對精神文化生活的渴求，心里暗自下定決心，一定要為鄉村文化建設多做點事。

　　這幾年農村文化氛圍濃厚，紛紛自發組起了農村坐唱班，2009年也舉辦了金華市區首屆農村坐唱班婺劇傳統音樂《花頭臺》演奏擂臺賽。那時作為評委的徐漢秋看到了農民演奏水平的參差不齊，他萌生了一個想法：提供給農民一個免費學習民樂樂器的平臺，進行集中培訓。他說，自己是婺劇文化志愿者，同時也有琴行這個場地，有這個條件來開這樣的班，更主要的是自己也有這個責任。當免費開班這個消息發布出去之后，大家都踴躍報名。徐漢秋開設了大家呼聲最高的揚琴、笛子、二胡、古箏、葫蘆絲培訓班，每班10人，培訓期為一年，40節課。這個免費培訓班先后培訓了120多名農民樂手，大家吹拉彈唱的本領都大大地提高了。

　　“文化是需要推廣的，我做的都是自己力所能及的事。尤其婺劇是民間戲曲瑰寶，光靠一個人熱愛是不行的，只有營造大家愛婺劇、學婺劇的氛圍，婺劇才會在新時代繼續發展下去。我也一定會將婺劇樂器精良的制作工藝傳承下去。”這就是徐漢秋作為一名文化志愿者的心聲。