倪建新的非遺申報之路

　　昨天,記者來到倪建新位于白龍橋星河灣附近的工作室，不大的房間內充滿濃郁的古典氣息，毛筆、字畫、書籍……工作室的墻面上掛著很多他的作品，

　　將申請“非遺”進行到底

　　在婺城區白龍橋鎮上，63歲的倪建新是一個很有傳奇性的人物。18歲時，他是一名油漆工，現今，他依舊在為油漆畫的傳承默默地努力。今年7月，倪建新的油漆畫成功申報了婺城區第二批非物質文化遺產。

　　“油漆畫雖然不能和國畫相提并論，但也是一種民間藝術，值得后人傳承。”如今，他最大的愿望是將漆畫這一民間藝術傳承下去。倪建新看準了申請非遺這條路，執著地將這條路視為油漆畫傳承的道路之一堅持了下來。去年，他就提交了申請“非遺”報告，但當時相關部門對他的油漆畫并不是很了解，所以一直擱置著。見到申報遲遲未見回復，倪建新并沒有放棄，而是將油漆畫一次次帶去展示，仔細解釋油漆畫這一傳統技藝傳承的重要性，向大家證明他申報的決心，經過多方努力，今年，申遺終于成功了。

　　倪建新目前最迫切的心愿就是招收油漆畫學徒，因為家中兒女對油漆畫并沒有很大興趣，所以他沒有家傳這一技藝的打算，他希望憑借“非遺”這一舞臺，招收一些真正熱愛油漆畫的學徒，能夠將油漆畫傳承下去。

　　為油漆畫的傳承尋找出路

　　古老的油漆畫經常用于裝飾家具、墻壁等，那些古老的傳統和手藝在倪建新心里閃爍著一種神圣的光芒。少時的他就拜師學藝，苦練傳統油漆畫，四十多年來，一直默默地堅守著。他說，油漆畫非常注重色彩、線條及冷熱的搭配，反映的事物活靈活現，形象逼真，讓人有身臨其境的感覺。“但時代在變遷，隨著社會的進步，現在制作家具已經用不到油漆畫了，這種民間藝術正在慢慢失傳。”他遺憾地說。倪建新希望通過創作摸索為油漆畫找到新的出路，在一次機緣巧合下，他嘗試將漆畫畫在木板上面，發現其效果比畫在家具、墻壁上都要好，還能像油畫一樣，成為一幅藝術品。“這幅作品對我來說意義重大，它既是第一幅板上紀念品也是工作室里的活招牌。”他給記者展示的正是他創作的第一幅板漆畫——歐式花籃，雖然已經過去很多年，但是色彩依舊。倪建新的板漆畫成名了，他給油漆畫重新賦予了一層定義，許多客人慕名而來，重金購買他的板漆畫。

　　“在不久前，上海第三軍醫大學博士生倪勤來我的店里訂了三幅作品，說是準備拿來送給他在美國的老師。”倪建新高興地告訴記者，藝術沒有國界，得到外界人士的認可，使油漆畫現在又有了更高的藝術價值，這對于漆畫以后的傳承就更有利了。當然，倪建新知道通過自己的創作銷售還遠遠不夠，還需要憑借“非遺”的舞臺，使這種民間藝術源遠流長。

　　油漆畫與傳統畫的巧妙結合

　　“畫油漆畫首先要選材，再設定好底板的顏色，畫的時候要尤其注意線條的收放……”對于油漆畫，倪建新自有一套心法，他告訴記者，漆畫首先要做的是選好板材，好的板材對作畫的影響很大，當然最重要的就是繪畫中的線條把握。他認為傳統國畫和油漆畫本質是相通的，一個好的油漆畫師必定有著深厚的傳統畫功底。油漆畫對線條要求非常高，毛筆的軟性和漆畫所需要的精準度恰恰相反，把握不好，線條就會不均勻，所以在畫漆畫之余，他還練習寫字、描摹、創作工筆畫，打好基底。除了練習繪畫打基礎之外，他還想著能不能夠把工筆畫用漆畫的形式展示出來，創作出更具有特色的漆畫。

　　漆畫的創作自然是和傳統繪畫分割不開的，倪建新坦言，喜歡從書中涉取靈感，他對傳統文化的書籍有著深深的依戀，不少市面上已沒有出售的傳統畫書籍他都一一收藏著，如《吉神》、《名家工筆系列》、《彩繪全本三國演義》等書籍都是托朋友從外地帶回來的。只要一有空，他就拿起家中的書本開始翻閱。他認為在閱讀中既能吸收東方文化精髓又能融入自己的想象,他將這種過程稱之為“磨礪的樂趣”。